Kostýmní tvorba 4

Zobrazit rozvrh

Garant předmětu

Jméno vyučujícího (jména vyučujících)

Hana FISCHEROVÁ

Výsledky učení dané vzdělávací složky

Pochopení smyslu kostýmu v divadelní inscenaci. Pracovat s východisky řešení divadelního kostýmu - dramatický text a analýza dramatické situace. Rozvíjení schopnosti výtvarné komunikace a koncepčního myšlení, základní znalosti materiálů pro realizaci kostýmních návrhů s ohledem na jednotlivá cvičení. Posílení schopnosti formulovat vlastní dramatický záměr.

Forma studia

Osobní konzultace zadaných cvičení,textu, inspiračních zdrojů, přípravných skic a kreseb. Konzultace a analýza dramatických situací, návrhů kostýmů, objektů a jejich realizací. Konzultace koncepce řešení a interpretace kostýmní výpravy k zadaným dramatickým testům. Teoretické přednášky z oboru zaměřené na specifikace divadelního kostýmu.

Práce jsou komisionelně hodnoceny ve čtyřech termínech v průběhu akademického školního roku.

Předpoklady a další požadavky

Schopnost výtvarné komunikace, dramatického výtvarného projevu a koncepčního myšlení. Orientace v oborech: výtvarné umění, hmotná kultury a literatura. Znalost základních podob historických oděvů a zákl. materiálů pro realizaci kostýmní tvorby. Schopnost práce s dramatickým textem, jeho formulace, pojmenování jeho významu a smyslu. Kreativita a schopnost navazování.

Obsah kurzu

Ateliérová výuka je věnována rozvíjení talentových předpokladů v oblasti tvarování dramatické postavy a seznamuje studenty s podmínkami tvorby kostýmní výpravy.

Předmět se zabývá tvarem, barevností a materiálem při řešení kostýmů s důrazem na dramatická východiska kostýmní tvorby.

1. Práce s klasickým dramatickým textem - situace,interpretace a zakončení ve výtvarně dramatická koncepci, která bude schopna obsáhnout celkový záměr v řešení kostýmů.
2. Analýza dramatického textu.
3. Hledání inspiračních zdrojů pro řešení vlastní koncepce,jejich přetvoření do dramatické podoby a užití v řešení situací.
4. Dramatický, scénický obraz jako prvotní komunikační klíč pro diváka.
5. Pochopení úzkého vztahu dramatické postavy k prostoru,pohybu a světlu.
6. Studium podoby historického oděvu a jeho přetvoření do tvaru divadelního kostýmu.Schopnost aktualizace dobových oděvů a význam použití jejich detailů.
7. Materiálová a střihová dokumentace.

Doporučená nebo povinná literatura

L. Kybalová - Dějiny odívání (všechny díly)

E. Thielle - Geschichte des Kostümes

J. Arnold - Patterns off Fashion 1-2

Moussinac - Dějiny divadla

Blahník - Dějiny divadla

O. Zich - Estetika dramatického umění

K. Kratochvíl - Ze světa komedie del'Arte

V. Ptáčková - Česká scenografie XX. stol.

J. Trojan - Dějiny opery

L. Kybalová, O. Herbenová, M. Lamarová - Obrazová encyklopedie módy

Ze sbírek Ústavu odívání v Kjótu - MÓDA (dějiny odívání 18., 19. a 20. stol.)

R. Vacková - Výtvarný projev v dramatickém umění

A. Pražák - Scénografie I., II. (skripta)

J. Machálková - Móda 20. století

V. Jindra - Specifičnost scénografie

V. Jindra - Studijní materiály I., II.

E. Uchalová - Česká móda 1870-1914, 1918-1939

Hodnoticí metody a kritéria

Kredity jsou udělovány na základě:

• prezence,
• schopnosti dramatického myšlení a analýzy dramatické situace,
• kreativity a kontinuity,
• výtvarného projevu,
• splnění a prezentace všech zadaných úkolů,
• realizaci kostýmního objektu.

Rozvrh na zimní semestr 2019/2020:

Rozvrh zatím není připraven

Rozvrh na letní semestr 2019/2020:

• Týdenní přehled
• Seznam

Předmět je součástí následujících studijních plánů

• Scénografie (B.A.) (povinný předmět hlavní)