Music Theory (N0215A310009)
| Type of programme | Mode of study | Profile of the programme | Standard study length | Language Instruction | Department |
|---|---|---|---|---|---|
| Continuing Master's Programme | full-time | academically oriented | 2 years | Czech | Music Theory Department |
Since this programme is designed for Czech-speaking students an English description is not available.
Guarantor of study programme
Programme objectives
The programme of study in Music Theory is offered with specialisations in Music Theory or Music Publishing. The objective of the programme in the Music Theory specialisation is to prepare musicologists and music writers who are concerned with questions of the language of music and its structure. The programme’s contents include not only an in-depth exploration of traditional music-theoretical disciplines such as harmony, counterpoint and musical forms, but also their younger derivatives: kinetics, melodics, tectonics and theory of interpretation. Everything is conceived with respect to historical development, as well as in the sense of the modern interrelationships offered by the current state of understanding of musical structure.
In the Music Publishing specialisation, the programme trains music publishing editors and other experts to prepare musical notation for use in musical practice. This specialisation places emphasis on a close connection with practice, which is provided throughout the programme in the form of activities within the student publishing house, as well as student collaborations with commercial publishing houses both domestically and internationally. Not only does the programme include theoretical subjects concerned with music notation technology and its strategies, it is also concerned with economic aspects of the titles created (marketing, fundraising). With respect to legislation, the entire system is supplemented by lectures on copyright law.
Profile of a programme graduate
Graduates of the Music Theory specialisation are able to collaborate in musicological teams, to devote themselves to independent scholarly research, to work in music journalism, or to manage orchestras or musical theatres. Graduates of the Music Publishing specialisation are experts in the publication of musical notation for works composed between the year 1700 and the present day.
Graduates of both specialisations are also able to work in interdisciplinary teams in the public sector (e.g. in public administration), as well as in directly managed organisations of a cultural nature. A high level of language proficiency will enable them to work abroad as well.
Specialist knowledge
A graduate of the programme specialisation in Music Theory is able to reflect theoretically on all musical expressions based on knowledge of a wide range of domestic and foreign literature, to analyse them using the developed methods of modern scholarship, and to place them into a systematic framework with respect to consonance, space and period. On the basis of independent research, he or she then arrives at new music-theoretical findings and places them into context within the existing framework of music theory. The graduate holistically assesses music theory as a field and redefines its boundaries in connection with current musical expressions.
A graduate of the programme specialisation in Music Publishing is able to reflect theoretically on musical notation and the connection with its auditory realisation, analysing the possibilities of musical notation and assessing various solutions. The graduate explains and defends the chosen solutions, and prepares them methodologically for his or her own editorial work, exploring the possibilities of full or partial technological reliance on a computer-generated rendition of the manuscript based on current scholarly findings.
Specialist skills
A graduate of the programme specialisation in Music Theory is able to apply a wide range of analytical methods to musical expressions, and to summarise the results into frameworks of various types. He or she creates schemas of theoretical principles for application in various spheres of practical musical activities and ensures the methodological correctness of such application. The graduate also formulates the results of his or her research into scholarly outputs, publishing them and presenting them at scholarly conferences.
A graduate of the programme specialisation in Music Publishing adopts conclusions reached through analytical investigations into his or her own editorial work and applies them in its individual phases. He or she competently selects a strategy for achieving the musical notation’s desired appearance and participates in its final proofreading. The graduate also prepares a publication report and formulates the contents of the documentation relating to the publication. In the case of works with incomplete notation composed before 1700, he or she collaborates with a historical musicologist, providing a perspective on structure and publishing technology.
General competencies
A graduate of the programme specialisation in Music Theory has language skills and the ability to work in multidisciplinary musicological or culturological specialist teams and groups. The graduate also possesses skills in critical thinking, the ability to make independent and responsible decisions in a professional capacity, and the ability to clearly and convincingly articulate his or her own opinions.
A graduate of the programme specialisation in Music Publishing has language skills and the ability to work in music publishing teams or in specialist culturological groups. The graduate also possesses skills in critical thinking, the ability to make independent and responsible decisions in a professional capacity, and the ability to clearly and convincingly articulate his or her own opinions in independently produced musical notations, as well as in dramaturgies and musical series.
Rules and requirements for creating study plans
Základní rámec pro koncepci studijních programů na AMU vytvářejí jednak Pravidla vnitřního hodnocení AMU, specifikující základní principy akreditačních procesů, stávající praxi dále formálně ukotvuje Akreditační řád AMU: ten stanovuje parametry společné pro všechny studijní programy vyučované na AMU a zároveň přenáší část odpovědnosti za oborové specifikace (divadlo, hudba, tanec, film/televize) na fakulty.
Studijní plány jsou vytvářeny v souladu se Studijním a zkušebním řádem AMU, který na základě specifik vysokého uměleckého vzdělávání vymezuje v rámci typologie předmětů hlavní povinný předmět: jde o klíčový umělecký (resp. talentový) předmět profilujícího základu, u něhož hodnocení probíhá vždy komisionálně a který neumožňuje opakování atestace. Důležitou roli v systému hodnocení hraje u mnoha oborů tzv. klauzurní zkouška, tj. prezentace uměleckého výstupu před komisí: principem je komplexní hodnocení znalostí a dovedností studenta získaných v několika dílčích předmětech a uplatněných v kolektivně vznikajícím díle (např. u divadelních oborů). Dalším specifikem studijních plánů je povolená flexibilita v rozdělení kreditů (60 ECTS za akademický rok) mezi zimní a letní semestr, vycházející u některých oborů z výraznější studijní a tvůrčí zátěže spojené s dokončováním uměleckých výstupů v letním semestru.
Povinnou součástí všech studijních programů je teoreticko-historický základ oboru, u akademických programů v podobě povinných předmětů profilujícího základu spoluurčujících profil absolventa a tvořících součást státní závěrečné zkoušky.
Součástí každého studijního plánu je dále povinné absolvování oborově zaměřené výuky anglického jazyka, v minimálním rozsahu 6 ECTS za studijní cyklus.
Klasifikace je udělována podle Kreditního systému (ECTS - European Credit Transfer System), který byl zaveden na základě Boloňských dohod z roku 1999 s cílem sjednotit a integrovat vysokoškolský systém v Evropské Unii.
Předměty ukončené zkouškou jsou klasifikovány podle stupnice A – E (F = nevyhověl), u ostatních předmětů je využíváno hodnocení započteno/nezapočteno; kombinace obou atestací není možná.
Standardní délka vyučovací hodiny je 45 minut. Základními organizačními formami výuky jsou přednáška, seminář, cvičení, dílna, přičemž tři poslední formy výuky v různé míře zahrnují i vznik uměleckých výstupů. Výuka probíhá buď na týdenní bázi, nebo formou intenzivních bloků či workshopů.
Ve studijním plánu se automaticky předpokládají prerekvizity v podobě sekvencí předmětů označených postupně rostoucím číslem za názvem předmětu. Tento typ prerekvizit není specificky uváděn v příloze BIII k jednotlivým předmětům. Pokud má předmět nesekvenční prerekvizitu, tak explicitně uvedena v příloze BIII k předmětu je. Ve stejném smyslu neuvádíme korekvizity, ty jsou dány povinným zařazením předmětu do konkrétního ročníku a semestru společně s dalšími předměty. Studijní plán nevyužívá ekvivalencí.
Studijní plán obsahuje volitelné předměty: Dějiny hudby po roce 1950, Poetika interpretačního výkonu, Úvod do hudební kompozice, Teorie interpretace, Pohybová a relaxační výchova, Tělesná výchova a další volitelné předměty z nabídky AMU.
Specializace: Volba specializace probíhá tak, že se uchazeč do specializace rovnou hlásí. K doporučení, zda studovat specializaci Hudební teorie nebo Hudebně-vydavatelská činnost, lze využít již v době bakalářského studia např. Den otevřených dveří.
General information about admission process
For both specialisations, an admissions proceeding is organised at which the applicant gives an oral presentation of his or her Master’s thesis proposal. This independent presentation should take 10-15 minutes. Here, the applicant shall inform the admissions committee of his or her reasons for selecting the topic, the proposed phases of its elaboration, and the main titles of the specialist literature which it concerns. The applicant shall then answer questions posed by the admissions committee, which will ascertain his or her level of understanding of the state of research in the given area, of the basic theoretical premises, and of the relevant framework and music-historical contexts.
Music Theory specialisation: The applicant shall present to the committee an elaborated proposal for the Master’s thesis concerning one of the areas of music theory, both in the sense of a theoretical framework, as well as the application of an analysis of the selected specific musical work, the production of a composer, etc. The applicant will be asked to articulate a hypothesis as to whether the final results will implicate broader musicological or culturological contexts.
Music Publishing specialisation: The applicant will present an elaborated Master’s thesis proposal to the committee. He or she shall choose one of the following two equally valid options: 1) a proposal to publish a musical work, including the heuristic work connected with such a project, or 2) a proposal to analyse the editorial principles of a specific publishing house, with the output being its application on the publication of a specific musical work.
Applicability to other types of academic programmes
Studijní program navazuje na bakalářský program Hudební teorie, který zajišťuje obecný základ pro obě specializace. Do magisterského programu Hudební teorie se mohou hlásit též absolventi bakalářského stupně muzikologických a hudebně pedagogických programů z univerzit doma i v zahraniční. Absolvent magisterského studijního programu Hudební teorie (v obou specializacích) může pokračovat v doktorském studiu Hudební teorie, které dále intenzivně prohlubuje teoretické disciplíny i vydavatelské odbornosti. Vedle studia doktorského programu na HAMU v Praze se lze též ucházet o podobně zaměřené doktorské programy na pedagogických a filosofických fakultách v ČR i v zahraničí.
Parts of the state final examination and their contents
Hudební teorie:
Vysokoškolská kvalifikační práce (dále jen VŠKP) se skládá z:
Písemné práce v rozsahu min. 60 NS
Státní závěrečná zkouška:
- Obhajoba písemné práce
- Ústní zkouška:
a) Systematika hudební teorie (předměty profilujícího základu: Hudební teorie – systematika 7–9, Studium skladeb 7 a 8, Analýza hudebně teoretického textu 7–10, Organologie 1 a 2)
b) Hudební estetika (předměty profilujícího základu: Aktuální otázky z hudební estetiky 1 a 2, Hudební teorie specializovaná problematika 7–10)
Tematické okruhy ústní zkoušky:
Systematika hudební teorie
Obor hudební teorie v současné podobě, jeho pracovní metody, disciplíny, vztah k ostatním muzikologickým disciplínám a k hudební praxi
Otázky konsonance a disonance v novodobém hudebně-teoretickém pojetí
Hudebně-teoretické a akustické aspekty ladění, jejich vzájemná korelace
Moderní modalita a její hudebně-teoretická reflexe
Hudební čas a jeho hudebně-teoretická reflexe v kontextu tektonickém a kinetickém
Hudebně-teoretické pohledy a náměty k problematice harmonie a práce v oblasti tónových výšek v hudbě 20. a 21. století. Tonalita a atonalita.
Učebnice harmonie, kontrapunktu a hudebních forem v české hudební teorii.
Prostředky výkonného umění (teorie intepretace) Jaroslava Zicha a jejich návaznost na další hudebně-teoretické a skladatelské disciplíny
Hudebně-teoretický přínos Karla Risingera a Jaroslava Volka. Nejvýznamnější hudebně-teoretické tituly.
Hudební estetika
- Základní pojmy a kategorie hudební estetiky. Estetická a umělecká hodnota v hudbě.
- Základní pojmy hudební sémiotiky
- Základní pojmy teorie hudební interpretace
- Eduard Hanslick a estetický formalismus v hudbě
- Představitelé české hudební estetiky 2. poloviny 20. století
- Charakteristika tzv. komplexní analýzy hudebního díla
- Hudba a společnost. Stratifikace hudebních preferencí.
Hudebně-vydavatelská činnost:
VŠKP se skládá z:
Písemné práce v rozsahu min. 40 NS + 20 stran notového zápisu (průměrně 15 osnov na stránce)
Státní závěrečná zkouška:
- Obhajoba písemné práce
- Ústní zkouška:
a) Vydavatelská činnost (předměty profilujícího základu: Vydavatelská činnost 1–4, Ediční problematika skladeb s textem)
b) Podnikání v hudebně vydavatelské oblasti (předměty profilujícího základu: Autorské právo 1 a 2, Základy podnikání v hudebním životě 1 a 2, Fundraising, Marketing 1 a 2)
Tematické okruhy ústní zkoušky:
a) Vydavatelská činnost
Vydavatelská činnost hudby 18. stol. – ediční stránka (kritické edice a jejich tvorba, význam a místo praktických edicí)
Vydavatelská činnost hudby 18. stol. – dramaturgická stránka (výběr skladeb k vydání a jeho podmínky)
Vydavatelská činnost hudby 18. stol. – historická stránka (významná vydavatelství a jejich zaměření)
Vydavatelská činnost hudby 18. stol. – estetické vlastnosti vizáže notoviny
Vydavatelská činnost hudby 19. stol. – ediční stránka (kritické edice a jejich tvorba, význam a místo praktických edicí)
Vydavatelská činnost hudby 19. stol. – dramaturgická stránka (výběr skladeb k vydání a jeho podmínky)
Vydavatelská činnost hudby 19. stol. – historická stránka (významná vydavatelství a jejich zaměření)
Vydavatelská činnost hudby 19. stol. – estetické vlastnosti vizáže notoviny
Vydavatelská činnost hudby 20. stol. – ediční stránka (kritické edice a jejich tvorba, význam a místo praktických edicí)
Vydavatelská činnost hudby 20. stol. – dramaturgická stránka (výběr skladeb k vydání a jeho podmínky)
Vydavatelská činnost hudby 20. stol. – historická stránka (významná vydavatelství a jejich zaměření)
Vydavatelská činnost hudby 20. stol. – estetické vlastnosti vizáže notoviny
Vydavatelská činnost hudby 21. stol. – ediční stránka (kritické edice a jejich tvorba, význam a místo praktických edicí)
Vydavatelská činnost hudby 21. stol. – dramaturgická stránka (výběr skladeb k vydání a jeho podmínky)
Vydavatelská činnost hudby 21. stol. – historická stránka (významná vydavatelství a jejich zaměření)
Vydavatelská činnost hudby 21. stol. – estetické vlastnosti vizáže notoviny
b) Podnikání v hudebně vydavatelské oblasti
- Autorské právo (základní charakteristika, aplikace do hudebně vydavatelské činnosti)
- Základy obchodního práva, zakládání obchodních nakladatelských společností
- Marketing (základní podmínky, mechanismy marketingu v hudebně vydavatelské činnosti)
- Fundraising (základní aktivity fundraisingu, specifika fundraisingu v hudebně vydavatelské činnosti)
Other academic duties
Characterisation of professional practice
Anticipated job placement for graduates (typical employment)
Accreditation validity
| Study programme valid from | Study programme valid to |
|---|---|
| 2020-04-07 | 2030-04-06 |