Hudební management

Předmět není vypsán Nerozvrhuje se

Kód Zakončení Kredity Rozsah Jazyk výuky Semestr
206HUM zápočet 2 česky zimní

Garant předmětu

Jméno vyučujícího (jména vyučujících)

Katedra

Předmět zajišťuje Katedra produkce

Obsah

  1. Úvod do hudebního průmyslu (stakeholders a mapování ekosystému).
  2. Artist Management a Artist Development (dlouhodobá práce s umělci a budování kariéry).
  3. Rozpočtování eventů a revenue streams (toky peněz, finanční plánování a monetizace).
  4. Alternativní financování (fundraising, granty, dotace a sponzoring).
  5. Live Business I: Příprava (koncept, dramaturgie a booking).
  6. Promo a marketing (od budování identity až po efektivní pitching).
  7. Live Business II: Realizace (advancing, produkce na místě, logistika, komunikace v týmu atd.).
  8. Datová analýza a technologie (analytické nástroje, metriky a využití umělé inteligence (AI) v hudebním managementu).
  9. Krizový management a wellbeing (duševní zdraví, prevence vyhoření a bezpečnost na akcích).
  10. Shrnutí a závěrečné výstupy (tipy na zdroje a kam dál pokračovat. Praktický výstup formou prezentace: co chtějí účastníci změnit na sobě či svých stávajících projektech, řípadně nápady na zcela nové projekty pro začínající)

Výsledky učení

Po absolvování kurzu Hudební Management 1.0 si odnesete nejen komplexní mapu současného hudebního ekosystému, ale naučíte se strategicky řídit kariéru umělců, sestavovat funkční rozpočty, zajišťovat alternativní financování a získáte základy pro plynulou realizaci live eventu od počátečního bookingu a marketingu až po finální produkci na místě. Osvojíte si práci s daty i moderními AI nástroji, získáte klíčové know-how pro krizový management v náročném konkurenčním prostředí hudebního průmyslu.

Předpoklady a další požadavky

Mít rád/a hudbu, kreativní průmysl, být otevřený/ná a mít zájem se o tomto oboru něco dozvědět nebo se v něm dále rozvíjet.

Literatura

Doporučená literatura:

BYRNE, David. Jak funguje hudba. Přeložil Filip Drlík. 2025. ISBN 978-80-275-2621-5.

RUBIN, Rick. Tvůrčí akt: Způsob bytí ve světě. Praha: [AURORA], 2023. ISBN [978-80-8250-100-4].

HERSTAND, Ari. How To Make It in the New Music Business: Practical Tips on Building a Loyal Following and Making a Living as a Musician. 3rd edition. 2023. ISBN 978-1-3240-9186-8.

KRUEGER, Alan B. Rockonomics: A Backstage Tour of What the Music Industry Can Teach Us about Economics and Life. 2019. ISBN 978-1-5247-6371-8.

ARTHUR LE GALL (KEA) et al. Analysis of market trends and gaps in funding needs for the music sector : final report. [online]. Publications Office of the European Union, 2020 [cit. 29.03.2021]. ISBN 978-92-76-11604-2.

CIKÁNEK, MARTIN. Kreativní průmysly: příležitost pro novou ekonomiku II.. Praha: Institut umění, 2013. Nové, rozš. a rev. vyd. ISBN ISBN 978-80-7008-274-4.

FLORIDA, Richard. The Rise of the Creative Class--Revisited: Revised and Expanded. 2014. ISBN 978-0-465-04248-7.

Hodnoticí metody a kritéria

3 minuty dlouhý pitch (představení) vlastního projektu na začátku kurzu a závěrečná max. 10 minut dlouhá prezentace, v níž student shrne, jak absolvování kurzu ovlivnilo jeho osobu i jeho projekt, zejména to, jaké konkrétní poznatky z výuky se studentovi podařilo uvést do praxe nebo je do praxe plánuje uvést. Od studentů se zároveň očekává aktivní účast v diskuzích a sledování aktualit v hudebním průmyslu v průběhu kurzu. Studium je v zimním semestru zakončeno zápočtem.

Další informace

Pro tento předmět se rozvrh nepřipravuje

Předmět je součástí následujících studijních plánů