Herectví se zaměřením na autorskou tvorbu a pedagogiku (N0215A310500)

Hlubinné studium autorského herectví a psychosomatických disciplín.

Typ programu Forma studia Profil programu Standardní doba studia Jazyk výuky Katedra
magisterský navazující na bakalářský prezenční akademicky zaměřený 2 roky česky Katedra autorské tvorby a pedagogiky

Garant studijního programu

Michal ČUNDERLE

Cíle studia ve studijním programu

Herectví se zaměřením na autorskou tvorbu a pedagogiku je mezioborově rozkročeno mezi herectví a autorství, přičemž herectvím rozumíme schopnost jednat a hrát (si), autorstvím schopnost originálně myslet a imaginovat, v uměleckém i širším slova smyslu. Zároveň jde o studium dramatické hry jakožto stimulu i cíle herectví a autorství. Tyto fenomény studujeme nejenom s vědomím jejich artificielního a estetického, ale také etického, sociálního, filosofického, psychologického a zejména pedagogického rozměru a přesahu. Pedagogika je součástí studia psychosomatických disciplín a způsobu jejich výuky. Jedná se tedy o studium herectví v autorském smyslu, které se pojí s výchovou k tvořivé osobnosti, a to jak na poli uměleckém, tak mimouměleckém.

Magisterský stupeň studia rozšiřuje a především prohlubuje témata studovaná v bakalářském stupni. Magisterské studium je v návaznosti na bakalářské i nadále z větší části empirické, založené na získávání zkušeností v hlavních dimenzích lidského projevu. Studium se děje:

  1. zážitkovým poznáním psychosomatických disciplín a důkladnou reflexí jejich problematiky,
  2. integrací získávaných dovedností v autorských, resp. autorsko-scénických, tvarech,
  3. teoretickou a historickou kontextualizací.

Základními psychosomatickými disciplínami jsou výchova k hlasu, řeči, pohybu, ke hře a dialogickému jednání, integrujícími disciplínami jsou autorské čtení a autorská prezentace. Teoretické předměty jsou voleny tak, aby získaným psychosomatickým a tvořivým dovednostem poskytly nezbytný širší horizont. Akcentována je také transparentnost a veřejná prezentace studia (autorské čtení, prezentace a představení, festival Autorská tvorba nablízko), aby mohlo docházet k aktuálním i dlouhodobým zvědomováním, verifikacím a precizacím.

Specialitou studia herectví se zaměřením na autorskou tvorbu a pedagogiku je dialogické jednání, objevitelský odkaz zakladatele katedry profesora Ivana Vyskočila, které je zkoumáno, vyvíjeno a aplikováno již druhou generací následovníků.

Specializace Autorská tvorba a psychosomatika:

Cíle studia této specializace jsou totožné s cíli studia celého oboru. Studenti specializace Autorská tvorba a psychosomatika absolvují veškeré psychosomatické disciplíny, tj. empirické studium spjaté s precizní reflexí, aby díky této zkušenosti mohli doplnit, prohloubit a rozšířit své předchozí studium.

Specializace Autorské herectví:

Cíle studia této specializace jsou totožné s cíli studia celého oboru. Studenti specializace Autorské herectví se studijně zaměří na některou z psychosomatických disciplín, aby v ní získali podstatnější zkušenost a také schopnost ji samostatně rozvíjet a předávat druhým.

Profil absolventa studijního programu

Absolvent je schopen:

•prakticky i teoreticky se kvalitně orientovat na poli autorského herectví a psychosomatických disciplín,

•předávat získané poznatky a dovednosti autorského herectví a psychosomatických disciplín zájemcům z řad profesionální i laické veřejnosti, publikovat a sdílet je a vstupovat s nimi v odbornou diskusi,

•vymyslet, vyvíjet, realizovat a publikovat autorské nápady, náměty, tvary, a to jak v jedné osobě, tak ve spolupráci s ostatními, přičemž má kompetenci tvůrčí tým autorsky vést,

•psát vlastní autorské texty s potencí scénickou, rozhlasovou, televizní, video-performativní či filmovou apod.

•autorským způsobem zacházet s jinými texty a podněty vůbec,

•svými výrazovými prostředky, jako jsou hlas, řeč, gesto, pohyb, tělo apod., jednat psychosomaticky (celistvě) jako s přirozenou součástí své osobnosti, a to jak v umělecké, tak mimoumělecké oblasti,

•kvalitního veřejného vystupování jak v divadelní (šířeji umělecké) sféře, tak mimo ni.

Specializace Autorská tvorba a psychosomatika:

Profil absolventa této specializace je roven profilu absolventa celého studijního programu, a nadto je absolvent schopen:

•produktivně propojit původní obor svého studia s psychosomatickými disciplínami, resp. zkušenostmi, a autorským vhledem

Specializace Autorské herectví:

Profil absolventa této specializace je roven profilu absolventa celého studijního programu, nadto je absolvent schopen:

•předávat získané poznatky a dovednosti autorského herectví a psychosomatických disciplín zájemcům z řad profesionální i laické veřejnosti, publikovat a sdílet je a vstupovat s nimi v odbornou diskusi

Pravidla a podmínky pro tvorbu studijních plánů

Stručný popis systému studia:

Studijní plány jsou vytvářeny v souladu se Studijním a zkušebním řádem AMU, který na základě specifik vysokého uměleckého vzdělávání vymezuje v rámci typologie předmětů hlavní povinný předmět: jde o klíčový umělecký (resp. talentový) předmět profilujícího základu, u něhož hodnocení probíhá vždy komisionálně a který neumožňuje opakování atestace.

Povinnou součástí všech studijních programů je teoreticko-historický základ oboru v podobě povinných předmětů profilujícího základu spoluurčujících profil absolventa a tvořících součást státní závěrečné zkoušky.

Součástí každého studijního plánu je dále povinné absolvování oborově zaměřené výuky cizího jazyka (ve studijním plánu v kategorii povinně volitelných předmětů – možnost zvolit jazyk) v minimálním rozsahu 6 ECTS za studijní cyklus.

Studijní plán obsahuje také volitelné předměty.

Popis kreditového systému:

Klasifikace je udělována podle Kreditního systému (ECTS – European Credit Transfer System), který byl zaveden na základě Boloňských dohod z roku 1999 s cílem sjednotit a integrovat vysokoškolský systém v Evropské unii.

V rámci dvouletého studia získá student za absolvování jednotlivých předmětů celkem 120 kreditů (+/– 30 kreditů za semestr, 60 kreditů za rok).

Předměty ukončené zkouškou jsou klasifikovány podle stupnice A – výborně = 1, B – výborně mínus = 1,5, C – velmi dobře = 2, D – velmi dobře minus = 2,5, E – dobře = 3, F – nevyhověl = 4. U ostatních předmětů je využíváno hodnocení započteno/nezapočteno; kombinace obou atestací není možná.

Rozsah vyučovací hodiny a další relevantní údaje k tvorbě studijních plánů:

Standardní délka vyučovací hodiny je 45 minut. Základními organizačními formami výuky jsou přednáška, seminář, dílna.

Těžištěm studijního plánu herectví se zaměřením na autorskou tvorbu a pedagogiku jsou psychosomatické disciplíny, založené na precizně navozované a reflektované empirii. Dále pak okruh základních teoretických, popř. historiografických, předmětů, které tuto empirii pomáhají zasazovat do obecnějších souvislostí, arteficielních, psychologických, filosofických, pedagogických a mentálních vůbec. Jde o hlubinné, kontinuitní a dlouhodobé praktické i teoretické poznávání a zkoumání. Nové trendy jako komparativní impulsy zajišťujeme zejména formou workshopů, obvykle s hostujícími pedagogy.

V současné situaci magisterský stupeň studia nerozlišuje mezi studenty, kteří absolvovali bakalářský stupeň studia na KATaP, a studenty, kteří přicházejí do navazujícího magisterského studia z jiných kateder DAMU, respektive AMU, či z jiných vysokých škol. Tato situace je podle nás i podle nálezu jinak vysoce pozitivního hodnocení evaluační komise neudržitelná, protože absolventi bakalářského stupně KATaP začínají studovat z jiné startovní pozice nežli absolventi odjinud, a přesto měli identický studijní plán. Tuto nepřesnost chceme změnit zavedením dvou specializací, z nichž první bude pro bakaláře z KATaP, druhá pro absolventy z jiných kateder AMU či z jiných vysokých škol. Jde o tyto specializace: 1) autorské herectví, 2) autorská tvorba a psychosomatika. Rozdíl mezi nimi spočívá v tom, že studenti první specializace budou mít zjednodušeně řečeno větší volnost při tvorbě studijního plánu, aby mohli vědomě především prohlubovat a rozšiřovat to, co studovali na naší katedře předtím, specializovat se, kdežto příchozí z jiných studijních pracovišť si povinně doplní psychosomatický základ a kontextuální teoretické náhledy. To se pochopitelně projeví v odlišné náplni skupin předmětů povinných a povinně volitelných (viz tabulky). Profil absolventa tak zůstane nezměněn.

Povinné hlavní předměty (autorská prezentace, autorské čtení a dialogické jednání) jsou společné oběma specializacím a jaderně pojmenovávají obor.

Povinné předměty (individuální hlasová výchova, interpretační seminář, seminář k diplomové práci, výchova k řeči, výchova k vědomému pohybu a tělo v pohybu) jsou rovněž pro obě specializace totožné.

K zásadní rozlišnosti dochází v povinných předmětech specializace, kde absolventi od nás (specializace autorské herectví) mají za úkol vypořádat se s jednou autorskou prezentací navíc, kdežto ostatní (specializace autorská tvorba a pedagogika) musí absolvovat základní „balík“ doplňujících psychosomatických disciplín a kontextuální teorie. V důsledku toho je programování povinně volitelných předmětů záležitostí hlavně první specializace (bakalářů z KATaP).

Kreditová dotace šesti předmětů (Herecká propedeutika na základě dialogického jednání 1+2, Herecká tvorba v autorském tvaru 1+2, Výchova k řeči 3+4) je ve specializaci Autorské herectví oproti týmž předmětům ve specializaci Autorská tvorba a psychosomatika mírně navýšena: studenti specializace Autorské herectví se studia těchto předmětů účastní na kvalitativně vyšší, náročnější úrovni, protože přímo navazují na své předchozí studium na KATaP, které tímto evidentně prohlubují a rozšiřují.

Obecné informace o přijímacím řízení

V obecnosti:

Dobré tělesné a duševní předpoklady.

Dobré, dalšího rozvoje a kultivace schopné talentové a osobnostní předpoklady.

Potřeba a schopnost učit se, studovat, účastnit se společného studia a díla.

Předpokládá se aktivní znalost alespoň jednoho světového jazyka.

V konkrétnosti:

U adepta prověřujeme míru nadání a schopnost rozvoje u základních psychosomatických disciplín, zejména u hlasu, řeči a pohybu. Dále zkoumáme schopnost členit jevištní dění, hrově jednat, souhrát, autenticky reagovat, improvizovat (předpoklady k herectví). A konečně důležitá je i schopnost formulovat autorské nápady (autorské texty).

Prostý součet těchto dovedností však nezaručuje autorskou osobnost, proto je nutnou součástí přijímacích zkoušek i pohovor (motivace, orientace stran kultury, umění, filosofie, společenského dění) a zjišťování osobnostních dispozic vůbec.

Pokud je to možné, přijímacího řízení se jako aktivní pozorovatelé a neformální poradní hlas účastní i stávající studenti KATaP.

Přijímací zkoušky jsou v naprosté většině dvoukolové.

Návaznost na další typy studijních programů

Uchazeči se obvykle rekrutují z řad absolventů bakalářského studia na KATaP, popř. jiných kateder DAMU, resp. AMU, ale také bakalářského či magisterského studia umělecky či humanitně zaměřených jiných vysokých škol (JAMU, FF, PedF, TF, FSV, FSS apod.). Někdy se objeví talentovaný jedinec i z odlehlejších oborů. Pro bakaláře z KATaP je určena specializace Autorské herectví, pro ostatní uchazeče specializace Autorská tvorba a psychosomatika.

Součásti státní závěrečné zkoušky a jejich obsah

Státní závěrečná zkouška magisterská se skládá z těchto samostatně klasifikovaných částí:

  1. Absolventská prezentace (tvůrčí výkon)
  2. Písemná diplomová magisterská práce a její ústní obhajoba
  3. Psychosomatické disciplíny (ústní zkouška)
  4. Autorské divadlo (ústní zkouška)

Celková klasifikace SZZ: A – B – C – D – E – F

Celkový výsledek studia: prospěl – neprospěl

Ad 1. Absolventská prezentace

Absolvující student vytvoří autorský, sdělný, přesvědčivý jevištní tvar (min. 30 min.), v němž integruje dovednosti a zkušenosti nabyté během studia v jednotlivých předmětech.

Klasifikace: A – B – C – D – E – F

Ad 2. Písemná diplomová magisterská práce a její ústní obhajoba

Student na konci studia napíše teoretickou práci, která se zpravidla opírá o osobní zkušenost v oboru.

Klasifikace: A – B – C – D – E – F

Ad 3. Psychosomatické disciplíny (ústní zkouška na základě předem vylosované otázky)

Základní okruhy sestávají z reflexe autopsie psychosomatických disciplín (dialogické jednání, autorské čtení, výchova k hlasu, řeči, pohybu, ke hře a herectví), z teorie těchto disciplín a z témat dotčených na teoretických předmětech (ZT). Student si předem vylosuje otázku a připraví si na dané téma samostatnou přednášku. Ta pak může být na místě doplněna dotazy i z jiných (nevylosovaných) okruhů.

Okruhy otázek jsou pro každou specializaci vypsány zvlášť, autorské herectví je více zaměřeno k pedagogice oboru.

Klasifikace: A – B – C – D – E – F

Okruhy otázek:

Specializace Autorská tvorba a psychosomatika:

• Dialogické jednání s vnitřním partnerem (východiska, smysl, možnosti, aplikace)

• Autorské čtení (dtto)

• Řečové jednání (dtto)

• Hlasové jednání (dtto)

• Pohybové jednání (dtto)

• Herecké jednání (dtto)

• Hra (dtto)

Specializace Autorské herectví:

• Dialogické jednání a jeho pedagogika (východiska, smysl, možnosti, aplikace)

• Autorské čtení (dtto)

• Výchova k řeči (dtto)

• Výchova k hlasu (dtto)

• Výchova k pohybu (dtto)

• Výchova k herectví (dtto)

• Hra (dtto)

Ad 4. Autorské divadlo (ústní zkouška na základě předem vylosované otázky)

Student prokazuje základní orientaci v historii a teorii autorského divadla a okruhů s ním spjatých, zejména ovšem schopnost interpretovat vybraný dramatický text, jednak v intencích autora, jednak v intencích svých. Student si předem vylosuje otázku a připraví si na dané téma samostatnou přednášku. Ta pak může být na místě doplněna dotazy i z jiných (nevylosovaných) okruhů.

Klasifikace: A – B – C – D – E – F

Okruhy otázek:

• Autorství v antickém divadle

• Divadlo bez autora? Divadelnost evropského středověku

• Autorství v divadle Shakespearovy doby

• Komedie dell'arte jako autorské divadlo

• Autorství v divadle baroka a klasicismu

• Autor jako pedagog, autorství v barokním divadle lidovém, resp. sousedském

• Vídeňská lidová komedie jako autorské divadlo a její vliv na české divadlo národního obrození

• Autor jako dramaturg a posléze spisovatel v rukou režiséra

• Autor jako experimentátor, avantgardní návrat k divadelnosti

• Kabaret jako autorské divadlo. Divadla malých forem, studiová divadla

• Autor jako konstruktér modelu; moderní divadlo světa

• Autor bez literatury

Další studijní povinnosti

Studenti 2. ročníku (součinně bakalářského i magisterského programu) mají pod supervizí katedry v plné gesci organizaci každoročního festivalu Autorská tvorba nablízko, otevřenou přehlídku toho nejzajímavějšího, co se v rámci studia na KATaP podařilo vytvořit a realizovat, v české i anglické verzi.

Festival funguje jako možnost širší publikace autorských pokusů, tvarů, inscenací vzniklých na katedře, součástí jsou i workshopy, jimiž katedra umožňuje zájemcům o studium a odborné i širší veřejnosti praktické poznání psychosomatických disciplín.

Charakteristika odborné praxe

Informace o spolupráci s praxí vztahující se ke studijnímu programu:

Absolventské, popřípadě i jiné autorské prezentace, jež vznikly v rámci studia na KATaP, jsou výběrově uváděny i po absolutoriu ve veřejných prostorách mimo DAMU včetně zahraničí. Festivaly, s nimiž pravidelně spolupracujeme (optikou roku 2020): Kočí v Chotči (Choteč u Jičína), Horem Dolem (Provodov u Zlína), Cihlafest (Slapy), platforma Open Sunday v gesci CreW collective, Po Pás (série autorských improvizovaných setkání s vybranými hosty ve Studiu Alta) ad.

V letech 2016–2020 jde například o představení Slovobraz (Karolína Plachá a Daniela Grohová); Bohemia (Anna Luňáková a kol.); Oj Kyjeve, Kyjeve (Maryanna Kozak); cyklus Boršč (Eva Čechová a Hana Malaníková); Trilogie vzdoru (Oskar Bábek); Případy Léona Ciftona (Václav Zimmermann a Bára Purmová); Sólo pro pejska (Daniela Grohová); písničkové recitály studentů prof. Přemysla Ruta ad.

Předpokládaná uplatnitelnost absolventů (typické pracovní pozice)

Studium je zaměřeno šířeji než jen k herectví v tradičním smyslu slova, jeho cílem je sebevědomá, tvořivá osobnost, jejíž uplatnění může být – a také bývá – velmi rozmanité. Absolventi působí jako autoři vlastních projektů divadelních, literárních, výtvarných, video-performativních, pohybových, hudebních ad., uplatňují se rovněž v typických tvůrčích pozicích tzv. tradičního i alternativního divadla (herectví, dramaturgie, režie), v mediální sféře pracují jako autoři, dramaturgové, moderátoři a redaktoři, objevují se také v pedagogických, pomáhajících či terapeutických profesích apod. Obvyklá je i souběžná či předběžná kombinace s dalším typem vzdělání, popř. další studium, a následná tvořivá praxe v jiných oborech.

Platnost akreditace

Studijní program platný od Platnost studijního programu končí
26. 3. 2021 26. 3. 2031

Výčet oborů/specializací